趙懷情與葉桓丘到時候在拍攝、選角各個方面會高度的保持一致，總導演和編劇步調一致的時候，這個劇組就會成為他們的一堂。

同時葉桓丘還是半個資方，技術與資金雙重入股。

對比抖快集團這個剛入影視圈行業的財主家兒子，其中彎彎繞繞的事情，他們整不明白的，還是得交給葉桓丘他們。

這下葉桓丘是徹底放寬心，這《倚天屠龍記》終于可以按照自己的意思好好的拍攝。

其實在他看來，影視圈最黃金的年代，是零幾年的時候，那時投資影視的都是一些煤老板、地主老財，給錢非常大方，同時還有個好習慣，就是不插手劇組拍攝和運轉。

給足導演、編劇發揮的空間，頂多偶爾把自己養的情人放到劇組里罷了，但這個情人首先一定是長得足夠漂亮，其次是人家也是吃苦耐勞，不是那種擦破點皮，還得送醫院的主。

所以那個時期，無數經典佳作涌現出來。

可隨著時代推進，你會發現越來越難出佳作了，明明投資加大，拍攝器材還有技術都有了巨大的提升，但是拍出來的電視劇是一部賽一部的爛。

尤其是這些所謂的視頻門戶網站，搞什么s級企劃，sss級企劃之類的，拍出來的都是一坨“答辯”。

這就是資方過多干預釀成的惡果，一方面在劇組里，演員背后的投資方勾心斗角，另一方面導演與編劇的話語權一降再降。

以前煤老板投資的時代，導演說一不二，編劇是天馬行空的寫，也不管這些演員能不能達到要求，達不到就練，練不成就換人。

你不干，有得是人搶著干。

演員普遍聽話，且吃苦耐勞，這樣拍出來的作品，即便成不了神作，那也是佳作一部。

現在這個時代則恰恰相反，無限弱化了導演與編劇的發揮，強調演員的主體地位，一部劇的投資如果是出在演員背后的資方，那導演跟編劇就跟吉祥物沒什么區別，畢竟你就是個打工的，決策權不在你手里。

不是你想怎么拍就能怎么拍，而是演員、資方都同意了，你才能這么拍，他們但凡有哪一方覺得不行，那你就得換方案。

最終導致的就是一部又一部自相矛盾、驢唇不對馬嘴的四不像電視劇呈現在你的面前。

葉桓丘上躥下跳的，一邊搞技術入股，一邊真金白銀花一個億投資，不就是為了增加自己在劇組的話語權，只有把抖快集團這個資方對劇組插手的范圍降到最低，才能保證拍攝執行時，能夠按照自己的心意來拍。

一些普通原創電視劇，需要所謂的流量演員來提升關注度，但葉桓丘手中的《倚天屠龍記》不需要。

一方面是原作足夠強大的社會層面影響力，另一方面是，他本人作為編劇就已經足夠讓觀眾們期待了，接下來只要拿出作品就足夠了，其他的靠演員的炒作這種低級手段，他不屑去用，也絕不會采納。

_s