齊磊是十一月末才回的京城，在香港足足呆了近半個月，也被各路媒體罵了整整半個月。

一回來，就聽說董北國讓廖凡義出席研討會的消息。

齊磊都替廖老師冤得慌，“老董就這么打發你的？”

廖凡義還不知道怎么回事兒，“對啊，做個說明而已，簡單！”

齊磊，“……”

回身默默地掏出手機，給老秦打電話，“誰出的餿主意？把北廣也帶上了？這不欺負老實人嗎？”

老秦直不諱，“領導！”

“咳咳。”齊磊平復了一下心情，“當我什么都沒說！”

老秦登時就笑了，“怎么？你也有怕的？”

齊磊，“還好吧！”

“裝！接著裝。我可是聽說，你在香港被罵的不輕，咱們這邊不少媒體都轉載報道了。”

老秦一副事不關己高高掛起的態度，明顯就是看齊磊熱鬧。

齊磊哪聽不出來，心說，這幫人啊，沒一個好東西！

不過也沒當回事兒，還有心和老秦一起調侃，“那我看也沒怎么著啊！反響怎么就不大呢？”

老秦一聽，“誰讓你找的靠山夠大呢？畢竟是中傳嘛！”

按理來說，香港那邊的消息傳回來，內地還要開研討會，各家電影廠、公司也都是反對的，借香港輿論炒作一波，是誰都能想到的反制方式。

只不過，正如老秦所說，畢竟中傳是央視和北廣的背景。

這兩家對各大電影廠，還有私人公司，倒是沒什么掣肘，但是你別忘了，這兩家畢竟都是國字頭的。

誰也說不準，背后到底有多大的政府推力。。

所以，大伙兒都在觀望，沒人傻呵呵的當這個出頭鳥。

可其實，上面根本就沒往這方向想，純粹是齊磊臨時起意。

只不過，事情出來之后，覺得這個想法還不錯，只是阻力比較大，所以上面持觀望態度。

要是能把香港的資源利用起來，又不帶來多少負面影響，那當然是好的。

可如果，各方面的反響甚為激烈，又帶來不可控的影響，那自然也就不了了之了。

反正是，先看看研討會到底能開出個什么結果再做決定。

總之，難題甩給北廣和齊磊了。

可憐廖凡義還啥也不知道呢，以為就是找個地方講傳播學，沒啥大不了的。

齊磊倒是知道，可惜也僅僅只是同情一下廖老師，提醒都沒提醒。

反而，“沒事兒！！那幫人估計不會給你好臉色，到時候硬氣點兒，都是裝的，咱不怕哈！”

廖凡義皺眉，怎么感覺你小子眼神不太對呢？

可是轉念一想，裝的我怕他們干啥？又不能把我怎么樣？

脖子一梗，“我怕他們？哪個衙門口兒的不知道嗎？管得著咱嗎？”

那是相當硬氣。

說完，自己都愣了。要放在從前，廖教授為人師表，是絕對說不出這么“年輕”的話的。

可是現在，怎么順嘴就冒出來了？

這是和齊磊呆的時間長了啊，和他一樣幼稚了！

可問題是，幼稚、沖動這都只是齊磊的偽裝啊，他表面幼稚，心里可臟著呢！

這次之所以幫著老董挖坑，是因為在職場，尤其是像大學這種體制內的單位，幫領導背鍋其實不是壞事兒。

給董背鍋背鍋，別人想背都沒那個機會。

“行！！”對于廖凡義的話，齊磊使勁點著頭，“廖老師，你就是太仁義。這回我也不說話，全交給你了！”

廖凡義：“……”

總感覺哪不太對，但凡換個人，廖凡義都覺得這是在坑他。

可是，董北國和齊磊，那肯定不能吧？這兩人和他的關系……

廖凡義認定，是不可能的。

……

這次研討會命名為《影視文化發展研討會》。

之前說了，參會的都是國內影視圈的頭面人物。

比如幾位影帝、影后級別的知名演員。

這個年代，對于這些演員來說，參加上面會議不是什么新鮮事兒，因為所屬單位本來就是各文工團、話劇團和表演院校。

發個通知，人就到了。

再比如，一些知名的幕后工作者，導演、編劇都有。

然后是各娛樂公司，以及私營電影制作機構的老板了。

這里面最大牌面的當然是華宜那兩兄弟。

最后，是各大電影廠。

后世年輕人聽的熟悉一點的，像是京城電影制片廠、峨眉廠、魔都譯制廠、兒童廠等等。

這些電影廠都是改革開放之前的產物，有的甚至解放前就有了，屬于體制內單位。

早年間，承擔影視宣傳任務，拍的片子也都以正片為主。

改革開放之后，和老舊國企差不多，基本都玩不轉了。

除了，京城、長春、魔都等少數幾個電影廠還能倚靠政府生存外，其它的電影制片廠日子就不那么好過了。

就比方說什么廣西電影制片廠、峨眉電影制片廠、瀟湘廠等等，完全適應不了市場經濟的大潮，只能說還剩一口氣。

但是，你別覺得這些廠牌完全是體制內的產物，沒有可取之處。

喜愛老電影的大概能有一些了解，幾乎每家都有一兩部值得稱道的好片子。

制作水平，其實都不差。

問題還是出在身處體制內，天然的對市場經濟接受度不高。

電影、電視在國內，直到二十一世紀之初，還是政治宣傳任務的傾向更多，冷不丁改商業模式，它就不是一套東西，肯定適應不了。

再加上，從九十年代初開始，電影行業開始尋求出路，就學錯人了。

當時，絕大多數四代、五代導演更傾向于歐洲學派，也就是文藝電影。

在九十年代生活過的人都有印象，那時候，歐洲三大電影節在國內的影響力遠超奧斯卡。

國內的導演也都跟魔怔了一樣，拍了不少不能上映的藝術片。

直到2000年，可以這么說，國內可以稱得上是商業片導演的就一個馮大炮，老謀子都是玩藝術片玩魔怔的。

可想而知，偏藝術的電影路線對上娛樂化的港片、好萊塢電影，那死的得多慘吧！

說句公道話，后世很多人認為中國電影不行，這種不行，其實僅僅只是二十一世紀之初到14、15年，這十年的商業片不行。

八九十年代的中國電影，其實水準是相當高。

即便是在這十年之間，我們的文藝片水平也沒退步。

問題還是出在商業片上，資本掌控下的電影市場進入野蠻生長的狀態導致的。

至于當下，看看上面參加研討會的這些人就知道了。

國內影視圈兒，從廠牌到負責人，從演員到導演編劇，就靠那么點大的市場茍延殘喘呢，一個個窮的嗷嗷叫，然后你要把港圈引進來？

就明著說讓我們死唄？

可想而知，反對的聲音得有多大。

研討會還沒開呢，就已經是暗流涌動了。